HMK ： あなたはいつ、どのようにアートと
グラフィックデザインの分野におけるキャリアを
スタートさせましたか？

稲吉紘実 ： 私は、3歳の時から絵を描いて
いたようです。4歳の時には、私の自宅には、私に
絵を 描いて貰いたい人が列をなしていました。
5歳の時には、私は将来画家になろうと決めました。
私は11歳から15歳まで、バンコクで暮らしました。
父がアジアホンダの社長に就任したからです。
その時に、東南アジアの国々をほとんど巡り、東洋
美術を学びました。

日本に戻り、私の叔父がグラフィックデザイナーで
あったことから、グラフィックデザインという世界を知り、
叔父の勧めもあり、グラフィックデザイナーを目指す
ことになり、武蔵野美術大学のコマーシャルデザイン
科で学びました。その時代には、ジャズに多大な
影響を受け、デザインを学ぶ以上に、音楽に啓発され
ました。その後、広告代理店2社を経て、26歳で
独立し、デザイン会社を設立しました。

24歳の時に、すでにマーク・ロゴの重要性を
悟り、 Corporate Identity Design の概念は、日本
には、まだ、ありませんでしたが、企業、団体の
トップとデザイナーが対等に、また、コンサルタントと
しての立場で仕事を行うには、マーク・ロゴを
デザインするCorporate Identity Design しかないと
確信しました。

以降、学校では教えない、また、どこにもない、
私、稲吉紘実独自のマーク・ロゴデザインのスタイルを
築き、「マークは絵であり、芸術である」との信念の
もと、今日まで、マーク・ロゴデザインがグラフィックの
真髄であり、企業や団体、そして、人物の内なる、
目には見えないもの-肖像をシンボライズした、新たな
芸術であると宣言し、世界中で活動しています。

HMK ： 何があなたを、クリエイティブなグラフィック
デザインへと魅了したのですか？

稲吉紘実 ： 私は、生まれながらにして芸術家で
あったようです。規制された社会の制度に馴染むことが
できず、学校で勉強することは、あまり好きでは
ありませんでした。常に何か新しいものに興味があり、
自然や動植物に大きな影響を受けました。
そして、被造物である花や、蝶や熱帯魚の美しさに
魅せられ、自らも美しいものを生み出したい、
創造したいと、子どもの頃から願っていました。そして、
その想いが、グラフィックデザインという道、
芸術という道へ、私を誘ったのではないでしょうか。


HMK ： あなたの最もクリエイティブで、満足している
作品は、何ですか？

稲吉紘実 ： 私は自らの作品をそのように創造
しようと、常に考えてデザインしており、妥協したことが
ありません。それは、気の遠くなるような緻密さで
仕上げをし、完成させます。そして、それぞれテーマも
違い、また、世界で私だけの特許ともいえる
パーソナルマークにおいては、人それぞれの内なる
個性の違いがデザイン、アート化され、ビジュアライズ
されるわけですから、どれが良いかとかの判断は
あり得ません。すべて満足する作品です。パーソナル
マークにおいては、数百人の有名無名含めた
人々の作品を創作しておりますが、私自身が優劣は
つけられません。

HMK ： 個人的なブランドマークをつくること、
パーソナルマークはなぜ重要なのでしょう？ それは
どれほどの力を持つのでしょうか？

稲吉紘実 ： これからの時代、いや、この混沌とした
時代に、個人の力が重要です。個人がきちっと
強い意志を持ち、立ち上がり、世界の問題を解決して
いかなくてはなりません。１人の偉大な力、例えば
ガンジーや、マザーテレサ、そしてユヌス博士のように、
個人の信念で世界は変わります。
パーソナルマークとは、内なる肖像です。私の創る
パーソナルマークにより、その個人が自らの
素晴らしさや使命を再確認することになります。そして、
誇りをもつようになります。私はその手助けを
パーソナルマークでしたいのです。そして、その人の
パーソナルマークは、永遠の生命を得て、
芸術の歴史に残るのです。モナリザのように・・・・

HMK ： あなたは世界や日本において数々の
賞を獲得されていますが、どの賞があなたにとって最も
価値がありますか？

稲吉紘実 ： ニューヨークADCでした。
ニューヨークという世界のデザインの最先端で、100年
近い歴史をもち、世界の広告業界を牽引してきた、
その権威と実績が、デザインのアカデミー賞であると
いわれる所以です。

私は、このニューヨークADCの最も難しいといわれる、
アドバタイジングポスター部門で2つの金賞を
同時に受賞するという、日本人、アジア人で初めての
快挙を成し遂げました。いまだ、この記録は
破られていません。ナイキや、アップル社、IBM、etcと、
世界の錚々たる企業の、数万点の広告ポスターと
競い、その栄光を勝ちえたのです。しかも、それは2つ
とも、NPOのCI、イメージ広告ポスターで、マーク
そのものをポスター化した、それ自体も世界で初めての
快挙だったのです。そして、ニューヨークADCでは、
その後、新たにNPOや、社会貢献の広告部門を設立
したほどです。そして、そのことにより、私は世界で
初めてのソーシャルデザインの提唱者であり、実行者、
ソーシャルデザインイノベーターとなったのです。

ニューヨークADCで、世界の頂点を極め、そして、
私のマーク・ロゴデザインの概念が世界のどこの、誰
よりも進化したため、私の創るマーク・ロゴを審査
することは、何人も不可能と考え、ある時期から、一切の
デザイン賞への出品をやめることにしました。
また、パーソナルマークという個人のマークを審査員の
好みで優劣をつけることは不謹慎と考えたのも、
その理由です。それに、100を超えるデザイン賞を受賞
すれば、もう充分でしょう。私はそれほど欲深くは
ありません。

HMK ： あなたのような革新的で正しい考えを
もった人々の努力によって、世界における平和が切り
開かれると感じられますか？

稲吉紘実 ： 私は確信しています。そして、
私はそれを成し遂げるでしょう。デザインとは、単なる
ビジネスやお金儲けの道具ではありません。
デザイナーやアーティストは創造者なのです。創造者
とは、これまでないものを新たに生み出したり、
再生します。もし、みなが、デザイナーや芸術家が、私の
ような生き方や心、そして技術とセンスをもって
くれたら、この世界は平和で美にあふれた、センスの
いい世界になるに違いありません。

デザインとは、芸術とは、その為の道具なのです。
私自身、この世界を平和にする為に、この地球に
やってきた道具であり、メッセンジャー、そして
成しとげる者なのです。そして、大事なのは、ただ「世界
を私の力-マークで、デザイン・芸術で平和にする」
と思い、思いつづけ、行動することです。そして、細部に
わたり気をつかい、基本をなおざりにせず、一歩
一歩、亀のようにゆっくりでも、そう願い生きることです。
ただし、簡単ではありません。24時間すべてを、
仕事に捧げる決意をしなくてはなりません。

私は一度離婚していますし、あえて子どもも作り
ませんでした。それは、デザインと芸術だけを考えて
いたいから、いや考えなくてはならないからです。
寝ている時も考えています。溢れるほどのプロジェクトを
抱えています。私にマークを創って貰いたい人が、
今も100人以上待っています。その他に、2つの会社を
経営し、NPO法人の理事長で、平和活動を
しています。そして、今、バングラデシュにいます。

HMK ： 現在の、あなたの社会的に促進的で
福祉的な活動はなんですか？

稲吉紘実 ： 私は、NPO法人 Earth Identity
Projectの理事長をしています。私がソーシャルな
活動を始めたのは、1996年です。私は
デザインが、Corporate Identity Designが単なる
ビジネスの道具ではないと証明しなければ
ならないと思いました。そして、自らの才能が企業活動
だけに消費して、人生を終える先達を多く見て
きました。何と虚しいことでしょう。企業そのものを
否定するわけではありませんが、デザイナーが
企業を選択するべきだと、私はそれを貫いています。

その企業は本当に正しいか、地球にとって、
世界にとって、人々にとって、その商品は正しいか…
すべてを確認し、初めて交渉がスタートします。
偶然か、私の仕事をリスペクトし、Corporate Identity
Designを依頼してくれる企業や団体は、素晴
らしい哲学や考え方をもっています。よくいう、類は友を
呼ぶということかもしれません。私は、1996年に
初めて、私からクライアントを公募するという広告を、
自ら新聞や雑誌に掲載しました。クライアントは、
公共団体や非営利団体に限りました。そして、無償で、
あなたの団体のCorporate Identity Design、
マーク・ロゴをデザインしてあげます、という広告です。
前代未聞でした。それは、お金の世界を超える
試みをしてみたかったのです。

当時、私の創るマーク・ロゴの金額は、日本で
一番高いと言われていました。ある企業のマークは
3,800万円で、今日までこの金額はアジアで
一番高いマーク単体の値段として語り継がれています。
ですから、この公募は大きな課題となり、日経
新聞の1ページ全面に私の活動が掲載されるなど、
社会現象になり、数百のクライアントからの
公募がありました。その中から、私は2団体を選出し、
Corporate Identity Design展を開催し、
CIルネッサンスコミティーを設立したのです。それが、
ソーシャルデザインの始まりだったのです。

そして、その2団体の1つの団体と、私のCIルネッサンス
コミティーの2つの団体の、Corporate Identity
Designポスターが、ニューヨークADCの金賞を受賞
したのです。

そして、その後、私はCorporate Identity Designの
手法やマーク・ロゴで、社会問題を解決したいと
願い、NPO法人Earth Identity Project会長の河原
裕子と共に、バングラデシュでソーシャルデザイン
活動を始めたのです。

1996年12月には、同国の国会議長であったフマユン・
ラシッド・チョウドリー閣下を主賓に、クリグラムで
貧しい13,000人の子ども達と、1mx10mの布1,000枚
に絵を描き、翌日、子ども達の1,000人のお母さん
達が縫い合わせ、100m四方の「世界一大きな絵」を
制作しました。チョウドリー閣下は、その子ども
達に演説しました。「未来をつくる黄金の子ども達よ、
永遠なれ」と。

その後、この「世界一大きな絵」プロジェクトは、
各国で開催され、2016年までに世界中の子ども達の
絵を繋ぎあわせ、国や人種や宗教、そして言葉を
超えて、1枚の大きな絵にし、［平］面の上での［和］合
＝平和というコンセプトで続けています。
そして、完成した、「世界一大きな絵」が、地球のマーク
となるのです。

2000年には、フマユン・ラシッド・チョウドリー
閣下の指揮の元、ルイス I. カーンのダッカ首都計画に
基づき、バングラデシュに国会議事堂［ルイス I.
カーン設計］隣接地に、セントラルモスク建築の依頼を
受け、国会議事堂や首相官邸で、ハシナ首相に
プレゼンテーションしました。また、シレット市のシンボル
マークとダッカ市のシンボルマークもデザイン
しましたが、チョウドリー閣下が亡くなり、政府も変わって
しまいました。

この一連のプロジェクトは、デザイン、芸術の
力で、バングラデシュのイメージを変えるという使命が
ありました。今回、NPO法人Earth Identity
Project主催で、私の総指揮で行われる、Conqueror
Corporate Identity Design Contest 2010
Bangladeshも、バングラデシュのデザインデベロップ
でもあると同時に、バングラデシュから最も革新的な
マーク・ロゴやCorporate Identity Design の進化を
世界へ発信しようという私の意図があります。

名誉審査委員を2006年のノーベル平和賞受賞者で
あるムハマド・ユヌス博士が引き受けてくださった
ことで、このコンテストの価値は、計り知れないほど
高まり、世界中に報道され、ビックニュースとなって
います。また、もう一人の名誉審査員は、広島原爆記念
資料館、平和記念公園等を統括する、公益財団
法人広島平和文化センター理事長のスティーブン・
リーパー氏です。審査委員長は私が務めます。
そして、コンテストの課題テーマは、「真の平和-貧困の
ない世界、核兵器のない世界」です。そう、
まさに、このコンテストもソーシャルデザインなのです。
そして、課題部門の金賞受賞者は、NPO法人
Earth Identity Projectが広島市に招待することに
なっています。

HMK ： グラフィックデザインが教えられている
ところで、あなたが所有しているか、管理している学校や
大学はありますか？

稲吉紘実 ： 現在はありませんが、将来は
CorporateIdentity Designやマーク・ロゴを核とした
大学や専門機関を作らなくてはいけないと思って
います。日本にありませんし、たぶん世界中見回しても
ないと思います。大学にグラフィックデザイン科
というものがありますが、旧態依然とした体制では、
Corporate Identityデザイナーは育ちません。
Corporate Identity Design、Corporate Identity
デザイナーは、すべてのデザインを包括する力が
なくてはなりません。それにある意味、ビジネス、企業
経営も熟知していなくてはならないからです。

HMK ： あなたの哲学と未来の計画をきかせてください。

稲吉紘実 ： 私の哲学は、芸術的な生き方を
するということです。芸術的な生き方とは、何ものにも
とらわれず、自由で、人類の進化の為、自らの
才能を道具として、世界の問題を美で解決していくと
いうことです。そして、「マークは芸術」であるという
ことも、私の重要な哲学です。未来のプランは
たくさんありますが、デザイン、芸術でこの世界を真の
平和へと導き、実現することです。
その為に私は、生命をかけて尽くしたいと思っています。